El present catàleg recull les obres guanyadores de les darreres sis biennals Martínez Guerricabeitia. La publicació completa l´exposició dels treballs de Darío Urzay, Simeón Sáiz Ruiz, José R. S. Morquillas, Juan Ugalde, Chema López, Isidre Manils, Àngel Mateo Charris, Manuel Bouzo, Salomé Cuesta/Bárbaro Miyares, Jordi Ribes i Enric Zabala. L´edició (en suport CD) compta amb el text que el crític d´art José Luis Pérez Pont ha elaborat per a aquesta exposició.
Memòria d´Anzo
Aquest catàleg d´edició bilingüe (castellà i valencià) recull l’exposició que va tenir lloc a la Sala Martínez Guerricabeitia de la Universitat de València entre octubre de 2009 i febrer de 2010. Ha sigut comissariada per Juan Ángel Blasco Carrascosa, catedràtic de la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València. El catàleg està integrat per textos institucionals, text del comissari, text dels crítics Romà de la Calle i Vicent Joan Morant, i el catàleg de les peces.
Anzo (José Iranzo Almonacid, 1931-2006) va començar la seua carrera al final de la dècada dels anys cinquanta i va començar a recollir èxits en l’àmbit artístic en la dècada dels anys seixanta. L’any 1968, la seua obra va assolir un ressò internacional arran de la participació en la XXXIV Biennal de Venècia. Un honest interès en la humanitat i la incomunicació que la societat contemporània implica són els temes que tractarà al llarg de tota la seua carrera. La qualitat del seu treball fa que les seues obres siguen perfectament aplicables avui dia. L’obra d’Anzo va contribuir a la renovació del panorama artístic valencià des de la dècada de 1960.
Aquest catàleg és el núm. 6 de la sèrie Encuentros con la colección Martínez Guerricabeitia, sèrie que documenta les exposicions monogràfiques d’artistes representats en la col·lecció esmentada.
De l´altar al carrer
El present catàleg complementa l´exposició "De l´altar al carrer" relacionada amb la iconografia eclesiàstica i el seu significat a la pintura contemporània. La publicació reprodueix obres d´artistes com: Equip Crònica, Rafael Armengol, Darío Villalba, Curro González o Jaume García Antón, entre altres, i inclou textos del comisari de la mostra, Vicent Sanz i del dramaturg, Manel Molins. La nostra història està íntimament lligada a un estat confessional catòlic que ha permès la popularització de les icones representatives d´aquesta confessió. Conseqüentment, aquestes imatges han adquirit personalitat pròpia en la comunicació visual que no sempre ha estat lligada amb el seu significat primigeni, derivat de la tradició didàctica de la religió catòlica.
Simeón Saiz Ruiz. J´est un je
Aquest catàleg recull les obres pictòriques de Simeón Saiz Ruiz sobre la guerra als Balcans mostrades en l’exposició titulada J’est un je, que va ser exhibida a la Sala de l’Hospedería Fonseca de la Universitat de Salamanca, a la Sala Martínez Guerricabeitia de la Universitat de València i al Museu de Santa Cruz de Toledo al llarg de l’any 2008. A més inclou textos crítics de Juan Vicente Aliaga, Vicent Sanz i Persiva i Jordi Font Agulló.
Simeón Saiz Ruiz és un artista amb una dilatada carrera que va començar molt aviat a la seua Conca nadiua amb el suport de Fernando Zóbel i va continuar després en allò que va constituir, de ben segur, un segon aprenentatge a Boston i Nova York, a principi dels anys vuitanta, tot just en el moment de l’eclosió d’un ample ventall d’estils, tots els quals eren anomenats amb un neo al davant: neoexpressionisme, neogeo, neoconceptual, i que potser van suposar els darrers istmes de la història de l’art contemporani. Des de llavors s’ha caracteritzat per treballar en sèries d’estils i continguts molt diversos i normalment concentrades en períodes d’execució ràpids i resoltes mitjançant un curt nombre d’obres, ja que el pintor ha evitat sempre la repetició.
Julián Pacheco. L´exili cultural
Aquest catáleg surt de l´exposició "Pacheco i l´exili cultural", dins de les Trobades amb la Col·lecció Martínez Guerricabeitia. El catàleg ens mostra els 43 llenços de l´exposició, on pugem trobar un període de sàtira sobre el franquisme que arriba fins i tot al sarcasme. Sempre s´havia volgut retre homenatge a aquest artista pel seu compromís amb la realitat, pel seu espírit crític i poc complaent, que també comparteixen totes les obres de la col·lecció.
La donació Martínez Guerricabeitia. Catàleg raonat (ed. també en castellà)
Es tracta d´un ampli volum de 491 pàgines en gran format que conté les fitxes completes de totes les obres donades per Jesús Martínez Guerricabeitia a la Universitat de València el juliol de 1999. En total s´hi cataloguen 129 obres úniques (entre pintures, dibuixos i alguna fotografia), més 274 exemplars d´obra seriada (principalmente serigrafies i aiguaforts). Aquest conjunt mostra una panoràmica de l´art espanyol de la segona meitat del segle XX a través de 200 artistes, especialment aquelles que han cultivat la figuració de contingut social y polític. Després de la fitxa hi ha un detallat i extens comentari de l´obra en el context de la trajectòria completa del seu autor. Aquestes textos aporten informacions puntuals inèdites. El volum és el fruit de tres anys d´investigació duts a terme per José Martín Martínez, professor titular del Departament d´Història de l´Art de la Universitat de València i especialista en art contemporani espanyol. Amb ell hi ha col·laborat Lydia Frasquet Bellver, llicenciada en Història de L´Art i tècnica del Patronat Martínez Guerricabeitia.
Darío Villalba. El cos aïllat
Mitjançant una obra principal, L’espera i ratlles (1989), estudiem la tècnica i la temàtica d’aquest artista plàstic, tot buscant paral•lelismes en una selecció de les seues obres. Aquestes obres es distribuiran en dues seqüències temàtiques que dialogaran entre si:
– D’una banda, buscarem els ecos de L’espera i ratlles en altres obres del mateix autor. Farem una «dissecció» o «deconstrucció» d’aquesta obra principal, tot traient-ne els elements iconogràfics que la constitueixen (l’home encongit; les ratlles amenaçadores que «apunyalen» el llenç; la repetició obsessiva de postures i rostres), i la tècnica amb què s’ha fet, tant aquesta obra principal com les obres complementàries que l’acompanyen, i amb les quals dialoga. Serà, per tant, un treball historicoestètic d’una obra d’art realitzat mitjançant imatges. La història de l’home de L’espera i ratlles contada amb imatges.
– De l’altra banda, estudiarem la manera en què Villalba treballa el cos masculí. El cos aconsegueix la categoria d’icona, d’objecte artístic sobre el qual Villalba reflexiona sobre la mort i la vida, el pas del temps, la malaltia, la bogeria, la solitud, l’aïllament, el rebuig, el sexe i tot allò que mitjançant el cos podem sentir i transmetre. El cos ens defineix, ens dóna nom i ens permet donar nom al que ens envolta. El cos és allò immediat, allò sensible i, al mateix temps, té un fons, una història oculta que aquest embolcall físic no ens deixa veure. Aquesta foscor, aquesta cosa transcendent, és el que Villalba trau en les seues obres d’art, per això són un vehicle de comunicació amb la nostra part més íntima, desconeguda i pròxima a un temps.
Del fix al mòbil. Quatre dècades en la col·lecció Martínez Guerricabeitia
El catàleg fa una revisió del període comprès entre els anys 1965 i 2005 a través de dos vessants: el món artístic, de la mà de les obres de la col·lecció Martínez Guerricabeitia, i el de la premsa, que es recolza en portades de diferents mitjans de comunicació impresos. Destaquem la col.laboració dels diaris: "El País", "Las Provincias", "Levante", "El Mundo", "La Vanguardia", "Avui" i "ABC", de les revistes "El Temps", "Interviú", "Turia", "Ruedo Ibèrico" o "Triunfo". Textos de Aúrea Ortiz, Josep Lluís Gómez Mompart, Francisco Gimeno, Marc Baldó i Ricard Huerta. L´edició inclou un text del professor J.A. Blasco Carrascosa sobre la memòria del recentment desaparegut Vicente Aguilera Cerni, que va a ser membre del Patronat Martínez Guerricabeitia i un destacat crític d´art.
Antoni Miró. La ciutat i el museu
El catàleg presenta al públic una completa visió dels treballs pictòrics de l´artista d´Alcoi Antoni Miró, arran de l´exposició celebrada a la Sala Martínez Guerricabeitia de la Universitat de València des del mes d´abril a juny de 2005. La tretena d´obres exhibides en l´exposició "Antoni Miró. La ciutat i el museu", que recull el present volum, són analitzades en els textos crítics de l´especialista italià Floriano de Santi i del professor de la Universitat de València Ricard Huerta.
El primer indagarà el llenguatge pop de la pintura d´aquest artista, amb el qual aborda les lacres de la nostra societat: la misèria, el racisme, l´alienació, l´opressió social, l´imperialisme americà o, ja en una altra direcció, la reivindicació cultural i nacionalista.
Ricard Huerta indagarà, per altra banda, el qüestionament de les estructures artístiques i el concepte de museu a partir de les darreres creacions d´aquest pintor.
Col·lecció Martínez Guerricabeitia: Donacions i noves adquisicions
El present catàleg reuneix les últimes obres artístiques incorporades al Patronat Martínez Guerricabeitia de la Fundació General de la Universitat de València des del període comprés entre 1999 fins al 2002.
A causa de la varietat de peces adquirides en aquest període de temps, el text del catàleg arreplega les conclusions de Rafael Gil Salinas sobre el col·leccionisme d´art contemporani. El catàleg mostra les obres que han sigut adquirides a Artur Heras, Sergio Sarri, Santiago Ydáñez, José Ortega i Equipo Realidad. I també les donades al Patronat per José Quero, Darío Villalba, Juan Delcampo, Francisco Sebastián Nicolau i Joaquín Michavila entre altres.
José Manaut. Óleos y dibujos desde la prisión
El catàleg inclou tres treballs d´investigació al voltant de la figura del pintor José Manaut Viglietti : "Las imágenes secretas de las cárceles franquistas: los pasos perdidos de José Manaut Viglietti", de Francisco Agramunt Lacruz; "José Manaut Viglietti y ´Cultura Popular´", per Concha Zardoya; i finalment un estudi dels comissaris Elisa Povedano i Federico Castro, on estudien amb rigor i profunditat l´activitat de Manaut entre 1929 i 1939.
Utopies àcides. Visions de la col·lecció Martínez Guerricabeitia
Catàleg editat amb motiu de l´exposició comisariada pel professor de la Universidad de Granada Ricardo Marín Viadel. En el catàleg es planteja un diàleg amb la col·lecció Martínez Guerricabeitia sobre dos arguments entrellaçats: el retrat i la amistat.
Sergio Sarri. Maquinària surreal
El catàleg presenta una completa visió dels treballs pictòrics de l´artista italià Sergio Sarri. Inclou textos especialitzats de Romà de la Calle, catedràtic d´Estètica, i Pilar Pedraza, professora de la Facultat de Geografia i Història. El primer destaca l´ús d´ingredients que pertanyen al context cinematogràfic i al món del còmic. Pilar Pedraza estudia l´estètica de Sarri basada en la fragmentació de l´objecte i del cos, així com el diàleg entre la dona i la màquina materialitzat en la figura dels autòmats.
Art i solidaritat
El catàleg està organitzat en quatre parts: la solidaritat i el pacifisme; la lluita per la llibertat i la democràcia; el compromís dels intel·lectuals amb la lluita obrera antifranquista; i el sindicalisme i la lluita social de CC.OO.
Format pels textos crítics del professor de la Universitat de València Ramiro Reig, i del professor de la Universidad Complutense de Madrid, Jaime Brihuega.
El cos maltractat
La trentera d´obres que formen part de l´exposició El cos maltractat i que recull el present catàleg, són analitzades a traves dels textos crítics del professor de la Universitat de València Ricard Huerta i de la crítica d´art catalana Glòria Bosch. Els dos analitzen els rituals impossats en la nostra societat al voltant del cos (piercing, tatuatges, etc.) com mitjà de formar part d´una comunitat.
L´art de la guerra
El catáleg explora les diferents cares del fenomen de la guerra a través d´una selecció d´obres artístiques pertanyents a la col·lecció Martínez Guerricabeitia. Cada una de les peces va acompanyada d´una reflexió entorn al conflicte armat realitzada per un total de 21 professors de la Universitat de València.
La recent incorporació de la dona al paper de torturadora o la intervenció armada com a estratègia econòmica són alguns dels exemples dels temes analitzats en aquesta ocasió.
A més de fer reflexionar sobre la guerra, aquesta exposició pretén implicar al món universitari en l´art a través del diagnòstic que els professors han realitzat de les obres.
Martín Caballero. L´ull viu
El present catàleg realitza un recorregut per la producció pictòrica més destacada dels anys setanta, vuitanta i noranta de Martín Caballero. L´edició compta amb els textos del catedràtic d´Estètica Román de la Calle i del comissari i director d´Activitats del Patronat Martínez Guerricabeitia, Ricard Huerta. Aquesta exposició forma part de la línia de programació anomenada "Trobades amb la Col·lecció".